Greetings

Brian DePalma es un tío que suele dar una de cal y otra de arena. Lo mismo rueda un peliculón ('Atrapado Por Su Pasado', 'Scarface', 'El Fantasma Del Paraíso', 'Los Intocables De Elliot Ness', etc) que un truño infumable ('Misión A Marte', 'Snake Eyes', 'La Hoguera De Las Vanidades' y otras que todavía no he tenido el placer de ver); pero, personalmente, y a pesar de la irregularidad que caracteriza su obra, considero que vale la pena correr el riesgo de ver sus films. ¿Por qué? Pues por que aunque la peli no valga nada siempre hay -como mínimo- una secuencia visualmente interesante. Otra cosa son sus guiones...

Anoche me dispuse a descubrir uno de sus títulos más oscuros, una comedia anti-Vietnam titulada 'Greetings' (1968), pero sólo le di la oportunidad de convencerme a sus primeros 32 minutos; los 55 restantes quedaron en el limbo. La razón: es aburrida hasta decir basta. Algo comprensible si tenemos en cuenta que ésta, la segunda película de DePalma, está más influenciada de la cuenta por la Nouvelle Vague de los cojones, lo cual repercute en que ni Gerrit Graham (en un papel muy divertido) ni Robert De Niro (en uno de sus primeras apariciones en la gran pantalla) sean suficientes para soportarla.

Ted Bundy

La vi hace unos cuantos años, pero ayer noche me apeteció retomarla de nuevo. La historia del serial killer (amén de necrófilo) más prolífico de Estados Unidos no es, ni mucho menos, un peliculón pero tiene algo que me atrapa. Pese a ser discreta a más no poder y poseer un tufillo a telefilm que echa de espaldas, la cinta está bien resuelta, tiene ritmo y sus 90 minutos de metraje pasan volando. A mí que me gusta leer biografías de psychos, esta peli es un buen complemento para todas esas lecturas enfermas.

Sentencia De Muerte

¡Pedazo de bodrio! Es lo que tiene no informarse antes de acudir a la sala... De haber sabido que su director era el responsable de la saga 'Saw' me hubiese quedado en casa.

Diálogos que basculan entre la hilaridad y la vergüenza ajena, moralina barata, un Kevin Bacon convertido en su tramo final en un Travis Bickle de pacotilla, y la osadía de fotocopiar la escena de la masacre de 'Taxis Driver' con voladura de dedos incluída y ¡salpicones de sangre generados por ordenador! Para olvidar cuanto antes.

Prison Break

Como amante del género carcelario, la segunda temporada de Prison Break supuso un bajón (¿dónde demonios estaba allí la prisión del título?). Afortunadamente, en la tercera se ha recuperado el escenario natural de la serie, con sus ladrones, asesinos y violadores directamente salidos del lumpen más chungo.

De momento sólo he visto dos episodios, pero las probabilidades de que le desgarren el ano al guaperas de Michael Scofield vuelven a estar por las nubes. ¡No sufráis demasiado, admiradoras!

Octopus: Año Uno

Enésima vuelta de tuerca sobre los orígenes -no siempre inamovibles- de uno de los villanos definitivos del Trepamuros: el Doc Oc.

En este tomo que recoge los cinco números de la edición USA, Zeb Wells (guionista) y Haare Andrews (dibujante) nos abren las puertas a una infancia trágica como pocas y a una adolescencia más propia de Norman Bates que de un científico, pero así son las cosas. Con dos pares... de tentáculos.

Cabeza De Perro

Estimulante título dirigido por Santi Amodeo (quien ya diera muestras de su buen hacer en la también interesante 'Astronautas'), esta fábula esteticista -con ecos a Pinocho- explora terrenos tan ambiguos como el bien y el mal, la identidad, la memoria, las apariencias y la locura. De lo poco bueno que ha dado el cine español en los últimos años.

Hermanos De Sangre

Ya sé que incluso la han pasado por televisión, pero como no me gusta tragarme 45 minutos de publicidad por episodio he preferido esperar a verla en dvd. ¡Bendita biblioteca pública!

La mini-serie, producida por Steven Spielberg y Tom Hanks, se centra en el día a día de un batallón americano en Normandía, y vendría a ser una especie de spin off de 'Salvar Al Soldado Ryan'; no en vano respeta su estética a pies juntillas - fotografía granulosa incluida- y la noción de espectáculo en sus escenas bélicas.

Guiones a prueba de balas, personajes bien construidos y gore al estilo Verhoeven hacen de esta serie de 10 capítulos un must que todo buen gourmet catódico no debería perderse.

Iron Man. The Movie

La semana pasada ya dejé claro que no soy un gran fan de Tony Stark y su alter ego, el Hombre de Hierro. Admito que jamás me he sentido atraído por el personaje y que mi desconocimiento de sus aventuras (a excepción de la etapa que contó con Romita hijo a los pinceles) es considerable, pero si a eso le sumamos el papel que ha tenido nuestro hombre en la saga 'Civil War' (apoyando a la facción más conservadora), es comprensible que mis simpatías hacia este multimillonario de doble moral no estén por las nubes. Sin embargo, todo ello no ha sido impedimento para que, desde que se anunciase el rodaje de una adaptación, me interase -tampoco demasiado, la verdad- por los detalles que suelen rodear a este tipo de producciones.

Lo mejor, desde el principio, fue la elección del reparto. A mi gusto, nadie como el vivales de Robert Downey Jr para interpretar al irresponsable protagonista. Y si de Jeff Bridges tengo que decir algo es que el tipo nunca decepciona con sus interpretaciones. Menos relevante me pareció la presencia de la Paltrow, una actriz que ni me impresiona como intérprete ni como mujer (aunque... como en la peli ni siquiera se desnuda, ¿a quién le importa?).

A todo esto, las expectativas que tenía depositadas en la cinta no eran como para robarme el sueño. Después de las irregulares terceras partes de X-Men y Spiderman, del cagarro de 'Superman Returns' y del truño de 'Ghost Rider', uno ya anda escarmentado. Y bien, una vez deglutida, mi veredicto es que 'Iron Man' es un entretenimiento correcto y divertido (atención al cameo de Stan Lee rodeado de chavalas), con la espectacularidad bastante racionada (antológica la escena diurna del ataque del Cabeza Lata a la aldea de los terroristas, rodada en tono de western futurista), y con la habitual confusión que provocan los planos de luchas entre robots (y a 'Transformers' me remito). Un 6 alto sin llegar a notable.

Hair High

Guionista, productor, director y animador, Bill Plympton es un auténtico artesano del cartoon, encargándose él mismo de dibujar todas y cada una de las imágenes (hasta 30.000) que aparecen en sus trabajos. Hasta el momento había visto prácticamente todos sus cortometrajes y spots -que no son pocos-, algunos vía eMule, otros a través de YouTube; pero desde hacía tiempo arrastraba una cuenta pendiente con este hombre consistente en visionar alguno de sus ocho largometrajes.

El escogido ha sido 'Hair High', una historia de amor y horror cuyo título (un juego de palabras traducible como 'tupé' o 'instituto pelo') alude al escenario estudiantil de los años 50, muy en la línea de 'Grease'. Futbolistas, animadoras, calentones, pompones, rock'n'roll, bailes de graduación,... todos los tópicos habidos y por haber a los que se suman unas saludables dosis de sangre y gore. De ambiente onírico y surrealista, la efectividad de esta pesadilla adolescente se ve lastrada a causa de su arritmia argumental y su tosca animación.

Xtreme

Aunque desde hace muchos meses sólo enciendo la Play2 para echar unas partidas en familia con 'Buzz!', me gusta estar informado de las novedades en materia de videojuegos. Para ello leo Xtreme, la única revista del gremio que cuenta en su plantilla de colaboradores con todo un nominado a los Óscar como es Nacho Vigalondo.

De Xtreme me gustan sus análisis, desvergonzados y repletos de referencias cruzadas a películas, cómics y demás malas hierbas; sus reportajes temáticos, y, sobretodo, esa sección fija que lleva por nombre 'Retro', en la que, con una mezcla de nostalgia desmitificadora y mucho descaro, dan buena cuenta de títulos que hace dos -e incluso tres- décadas crearon escuela. Para reirse de uno mismo.

Iron Man

Nunca he sido un entusiasta del Cabeza de Lata, pero la etapa que reunió a John Romita Jr, David Michelinie y Bob Layton es, bajo mi criterio, una de las cimas creativas del cómic de superhéroes. De hecho, el año pasado empecé a comprarme la Biblioteca Marvel que le está dedicando Panini a partir del número 23, precisamente aquél que incluye ese material.

La imagen que tenéis aquí arriba corresponde al tomo que me estoy leyendo estos días, y, la verdad, ¡qué alejado se encuentra de aquellos gloriosos números de finales de los 70! El equipo creativo lo forma el tándem Kurt Busiek & Sean Chen, y aunque del primero guardo un grato recuerdo de su paso por 'Las Historias Jamás Contadas de Spider-man', el resultado no me acaba de convencer del todo. Entretenido sin más.

Cine Para Adultos

Admito que, de no haberlo reseñado el señor Viruete en su blog triple X, seguramente ni me hubiese detenido a hojear este título; no porque no me interese el cine porno (que sí me interesa, sí), sino porque los libros de carácter enciclopédico no me atraen demasiado. Por fortuna, seguí su recomendación y me hice con él. Y qué puedo deciros... llevo un par de semanas disfrutando como un enano con la lectura de estos 1001 análisis (que van del cine 'serio' de Kubrik, Bertolucci y Polanski a las burradas de Thomas Zupko, Lizzi Borden o el amigo Siffredi). En este momento voy por la 'M', así que la 'S' y la 'X' quedan todavía lejos. ¿O no? Sexo y cachondeo. Aleccionamiento y entretenimiento. No sé vosotros, pero yo no necesito más.

Qué Vida Más Triste

No me refiero a la mía, en absoluto, sino a la mejor comedia que se puede ver a través de internet. La descubrí hace un par de años gracias al foro de Riff-Fanzine, y desde entonces he seguido fielmente las andanzas sentimentales y vitales de Borja, Josebas, Izaskun, Laura y Nuria. Hace algo más de un mes iniciaron su tercera temporada y, visto lo visto, el nivel no ha decaído ni un ápice.

Véanlo aquí.